Barocco – Dal Basso Continuo ai Solisti Virtuosi

Note caratteristiche del Barocco, dall’Aria al Solista

bass cont

  • Caratteristico del periodo barocco fu l’uso di un accorgimento particolare nella notazione, quello cioè del basso continuo, di solito riservato agli strumenti a tastiera: si trattava di una linea di basso, con sopra segnate delle cifre per indicare le armonie richieste, e venne usato fin dagli inizi dell’opera per recitativi ed arie.
  • Il primo teatro d’opera pubblico a pagamento fu aperto a Venezia nel 1637. Emerse subito la tendenza ad assecondare il nuovo gusto ‘barocco’ che decretò la supremazia dell’Aria sul Recitativo, in quanto maggiormente melodica e quindi più adatta ad un pubblico normalmente poco preparato in campo musicale.
  • Nacque il culto del solista, tuttora duraturo. I cantanti di allora erano invitati a sfoggiare la loro bravura ed agilità, impegnandosi in arie ricche di virtuosismi e prodezze tecniche: questi principi erano molto rispettati, a partire da Monteverdi per arrivare a Haendel.
    • 59
    Articoli collegati:
    1. Il passaggio dal Rinascimento al Barocco
    2. Il Basso Ostinato del Boogie-Woogie
    3. Il Flauto Dolce – Dal Cinquecento ad Oggi
    4. Il Violino Barocco
    5. Il Contrabbasso dal Cinquecento al Jazz
    6. Il Basso Albertino
    7. Il Barocco Veneziano di Antonio Lotti
    8. Il Clarone o Clarinetto Basso
    9. La Toccata dal Rinascimento al Romanticismo
    10. Gianni Basso – Breve Biografia
    error: Content is protected !!