AUDITORIUM POLLINI ore 20.15
Giovedì 10 febbraio 2011 (Turno A, SERIE VERDE)
Venerdì 11 febbraio 2011 (Turno B)

SASCHA GOETZEL direttore
VALENTINA KUTZAROVA mezzosoprano
TAYLAN MEMIOGLU tenore
R. Strauss Metamorfosi, Studio per 23 archi solisti
G. Mahler Das Lied von der Erde, Sinfonia per una voce di tenore e una di contralto e orchestra (versione da camera di A. Schönberg/R. Riehn)

Venerdì 11 febbraio 2011 Auditorium Pollini ore 18.00

GASTON FOURNIER-FACIO relatore

Conferenza multimediale su Das Lied von der Erde di G. Mahler

Due capolavori del Novecento con l’OPV

Metamorfosi di Strauss e Das Lied von der Erde di Mahler, due tra i più rappresentativi capolavori del secolo scorso, in programma giovedì e venerdì con l’OPV. Sul podio il giovane Goetzel, tra i più celebrati giovani direttori d’oggi.

Venerdì 11 febbraio alle 18 all’Auditorium Pollini una conferenza multimediale su “Das Lied” curata da Gaston Fournier-Facio, coordinatore artistico del Teatro alla Scala e studioso mahleriano

Attesissimo debutto a Padova per Sascha Goetzel, ‘convincente e allo stesso tempo passionale giovane direttore’, come i critici di tutto il mondo hanno unanimemente sottolineato. Giovedì 10 e venerdì 11 febbraio (Auditorium Pollini, ore 20.15) il maestro austriaco dirigerà musiche di Richard Strauss e Gustav Mahler (nel 150° anniversario della morte) con l’OPV.

Goetzel, viennese, dopo aver iniziato gli studi di violino ha intrapreso la carrieradirettoriale lavorando a stretto contatto con molti dei più grandi direttori d’orchestra del mondo come Zubin Mehta, Riccardo Muti e Seiji Ozawa, che hanno riconosciuto la sua musicalità e la sua tecnica sbalorditiva. Ora è tra i più affermati direttori d’opera, ha partecipato anche numerose trasmissioni radio e televisive e inciso opere di Nino Rota e Max Bruch per la Koch Classics. Èdirettore artistico e primo direttore della Borusan Istanbul Philharmonic Orchestra che ha rinnovato facendo entrare nell’organico giovani musicisti e puntando su un repertorio capace di costruire punti di contatto tra la Turchia e l’Europa.

Insieme a Goetzel il mezzosoprano Valentina Kutzarova e il tenore Taylan Memioglu eseguiranno Das Lied von der Erde, Sinfonia per una voce di tenore e una di contralto e orchestra (versione da camera di A. Schönberg / R. Riehn) di Gustav Mahler. Composta tra il 1908 e il 1909 durante un periodo di villeggiatura a Dobbiaco, Il Canto della Terra rappresenta la sintesi estrema per il compositore tra lied e sinfonia, in cui la morte e la vita vengono visti come elementi fondamentali dell’esistenza naturale. Autentica pietra miliare del Novecento musicale, capolavoro ‘sconvolgente’ secondo i grandi Webern, Schoenberg e Walter, Il Canto dellaTerra fu eseguito per la prima volta nel novembre del 1911, sei mesi dopo la morte del compositore. In apertura di programma Metamorfosi, opera dell’ultimo Richard Strauss (1945) nella quale il compositore rinuncia alla grande orchestra, scegliendo l’intima compostezza di un organico ridotto in grado di produrre ugualmente grande espressività timbrica e fonica, per dare voce alla profonda disperazione degli ultimi mesi di bombardamenti della Seconda Guerra Mondiale.

In occasione del concerto serale dell’11 febbraio l’OPV propone un incontro con Gastón Fournier-Facio, musicologo e Coordinatore Artistico del Teatro alla Scala, che terrà una conferenza multimediale su Das Lied von der Erde di Gustav Mahler e presenterà il libro Gustav Mahler. Il mio tempo verrà (Il Saggiatore, 2010). Appuntamento alle 18.00 all’Auditorium Pollini (via C. Cassan 17). L’ingresso alla conferenza è libero.

I due concerti saranno preceduti dalla prova generale aperta al pubblico che si terrà all’Auditorium Pollini giovedì 10 febbraio alle ore 10.30.

Per informazioni: www.opvorchestra.it, tel. 049 656848 – 656626.

Vienna, elegante ed aristocratica meta artistica e culturale.

Il Concerto di Capodanno a Vienna è uno degli eventi culturali più noti a livello planetario. Come molti sanno questa tradizione esiste dal 1873 e lega il suo nome a Strauss ed ai Filarmonici di Vienna. Questo evento conquistò la sua ufficialità solo nel 1939, anno in cui l’associazione dei prestigiosi orchestrali, diretta dal maestro Clemens Krauss, nella giornata del 31 dicembre eseguì per la prima volta il “Concerto Speciale” dalla grande sala del Musikverein di Vienna con l’intento di inneggiare all’identità nazionale proprio nel momento in cui il Paese ne è privato, perchè annesso alla Germania nazista. Per chi non è mai stato quest’anno potrebbe essere quello buono se ha avuto la fortuna di essere stato sorteggiato nel gennaio scorso. Come è noto ogni anno dal 2 al 23 gennaio si può richiedere di partecipare al successivo capodanno, ma anche al concerto del 30 dicembre, e successivamente si partecipa ad un sorteggio. Si fa tutto online: un’apposita schermata guiderà il cliente nella procedura di richiesta dei biglietti (si deve specificare il Concerto e il tipo di biglietto). Al termine del periodo di prenotazione (23 gennaio) verranno comunicati i nominativi dei fortunati che potranno partecipare al concerto.Questo la dice lunga sull’impatto che l’evento stesso ha. Arrivano da tutto il mondo. Come raggiungere Vienna? Beh, dipende dal luogo in cui abitiamo, ma in linea di massima, il modo più comodo è il volo. Quest’anno Alitalia ha messo appunto un nuovo sistema informatico che consente di dare o ricevere come regalo proprio un Volo verso la meta dei nostri sogni. E’ sufficiente visitare il sito www.natalealitalia.it e seguire le facili indicazioni. Sarà creato un video personalizzato in tema natalizio. Perchè non provare? Ecco un esempio di VideoRegalo. Se invece non si è stati fortunati e non si posseggono i biglietti per il concerto si possono scegliere tante altre mete. Si può definire la propria Wih List .Ci sono tante  Offerteconsultabili al seguente link (Offerta Voli Alitalia). Ascoltare Musica è sempre un piacere, poterlo fare anche nei luoghi in cui la stessa è stata prodotta può dare sensazioni in più.
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La formazione tedesca, tra le più longeve e celebrate in Europa, conferma per il quarto anno consecutivo il proprio festival nella cittadina veneta. Cinque concerti, dal 27 giugno al 4 luglio 2010 nell’affascinante cornice medievale della Chiesa di San Martino, con numerosi artisti ospiti per celebrare Robert Schumann, nel duecentesimo anniversario della nascita

Per una settimana sarà Este la capitale veneta della musica da camera. Con la quarta edizione degli “Incontri internazionali di musica da camera” il Quartetto Auryn conferma infatti la propria presenza nella cittadina padovana proponendo un nuovo cartellone cameristico, all’insegna della ricercatezza della proposta e dello straordinario livello esecutivo che fin dalla prima edizione hanno caratterizzato gli appuntamenti del Festival.

Dal 27 giugno al 4 luglio 2010 nell’affascinante cornice medievale della Chiesa di San Martino di Este i quattro musicisti dell’Auryn (Matthias Lingenfelder e Jens Oppermann, violini, Stewart Eaton, viola e Andreas Arndt, violoncello) insieme ad alcuni tra i solisti più interessanti del panorama internazionale saranno i protagonisti di cinque concerti che ruoteranno intorno alla figura e all’opera di Robert Schumann.

Tra i più longevi quartetti del mondo (è attivo nella stessa formazione da quasi 30 anni), il Quartetto Auryn si è esibito in tutti i principali centri della vita musicale internazionale e nei festival più rinomati. Sul versante discografico la collaborazione con l’etichetta TACET è stata premiata con il Diapason d’Or per l’integrale dei quartetti di Schubert, con il Preis der Deutschen Schallplattenkritik per le opere di Hugo Wolf e con il CD Classic Award per i quartetti di Beethoven; il primo volume dell’integrale dei Quartetti di Joseph Haydn, recentemente pubblicato, ha ricevuto nel 2009 il prestigioso ECHO Klassik.

Accanto alla straordinaria attività concertistica e discografica il Quartetto Auryn ha fondato nel 2007 gli “Incontri Internazionali di musica da camera” a Este. Lo spirito del Festival è ben illustrato dallo stesso Quartetto: “L’idea è quella di lavorare e suonare con altri musicisti astraendoci dalla nostra frenetica routine di concerti, invitando amici, parenti e conoscenti da tutto il mondo a partecipare e a godere di una settimana di grande musica. Aver tempo per provare insieme, ma anche semplicemente per stare insieme, godendo della piacevolissima atmosfera del Veneto e della sua gente, è diventato il tipico “benvenuto” del programma Auryn: una vera e propria oasi musicale nello scompiglio della quotidianità concertistica”.

Nel 2007 gli “Incontri internazionali di musica da camera” furono dedicati ad Antonin Dvořák; nel 2008 hanno festeggiato il 175° compleanno di Johannes Brahms, mentre nel 2009 hanno celebrato il 200° anniversario della morte di Joseph Haydn. L’edizione del 2010 sarà invece dedicata a Robert Schumann, nel 200° anniversario della nascita. “Quest’anno il canto farà il suo debutto al festival – commenta Matthias Lingenfelder, primo violino del Quartetto –, la famosa soprano Ruth Ziesak ha accettato il nostro invito a cantare i Lieder di Mahler e Schumann nonché il meraviglioso “Stabat Mater” di Boccherini. Ma altri straordinari musicisti si uniranno a noi per il festival di quest’anno: Volker Jacobsen, ex violista dell’eccezionale Artemis Quartet, Jens Peter Maintz dell’acclamato Trio Fontenay, nonché Szymon Marciniak, solista, musicista da camera e attuale contrabbasso della Hague Philharmonic, affiancheranno il nostro Quartetto per suonare opere di Schumann, Schubert, Bruckner e Richard Strauss che vanno dal quintetto al settimino. Il pianista Peter Orth, già applauditissimo interprete nelle edizioni passate del Festival, ci delizierà con opere del suo repertorio camerisitico e solistico e con la prima esecuzione mondiale di un brano del compositore americano Jeremy Gill”.
Il Festival è realizzato in collaborazione con il Comune di Este, con l’Associazione Polesine Musica e con l’AVAM-Associazione Veneta Amici della Musica.
Il programma completo è disponibile nel sito web del Quartetto Auryn alla pagina www.aurynquartet.com/este <http://www.aurynquartet.com/este> .

Biglietti: euro 5,00, ingresso gratuito per i bambini
Per informazioni:
Comune di Este – Ufficio Cultura tel. 0429 617573
IAT Informazioni e Accoglienza Turistica Este tel. 0429 600462
www.comune.este.pd.it cultura@comune.este.pd.it
www.aurynquartet.com/este <http://www.aurynquartet.com/este>


Incontri Internazionali di Musica da Camera Città di Este 2010. “Intorno a Schumann”
Este (PD), Chiesa di San Martino

Domenica 27 Giugno
Auryn Quartet
Peter Orth, pianoforte

Joseph Haydn, Quartetto per archi op. 76 n. 1
Hugo Wolf, Serenata Italiana
Robert Schumann, Quartetto per pianoforte e archi op. 47

Mercoledì 30 Giugno
Ruth Ziesak, soprano
Matthias Lingenfelder, violino
Peter Orth, pianoforte
Jens Peter Maintz, violoncello
Auryn Quartet

Jeremy Gill, “Book of Hours” per pianoforte solo (prima esecuzione mondiale)
Robert Schumann, Sonata per violino e pianoforte op. 121
Luigi Boccherini, “Stabat Mater” per soprano e quintetto d’archi (prima versione, 1781)

Giovedì 1 Luglio
Ruth Ziesak, soprano
Peter Orth, pianoforte
Jens Peter Maintz, violoncello
Auryn Quartet

Gustav Mahler, Selezione di Lieder dal ciclo “Knaben Wunderhorn”
Robert Schumann, 6 Gesänge op. 107
Franz Schubert, Quintetto per archi D 956 in do maggiore op. post.163

Sabato 3 Luglio
Jens Peter Maintz, violoncello
Volker Jacobsen, viola
Szymon Marciniak, contrabasso
Peter Orth, piano
Auryn Quartet

Benjamin Britten, Suite n. 1 per violoncello solo op. 72
Robert Schumann, Fantasia in do maggiore op.17 per pianoforte
Richard Strauss, “Metamorfosi”, versione per settimino d’archi

Domenica 4 Luglio
Auryn Quartet
Volker Jacobsen viola

J. Haydn, Quartetto per archi op.76 n. 2
Robert Schumann, Quartetto per archi  op. 41 n. 3
Anton Bruckner, Quintetto per archi  in fa maggiore (1879)

Così parlò Zarathustra è uno dei poemi sinfonici più noti di Richard Strauss.

Composto nel 1896, è ispirato all’omonima opera poetico-filosofica del filosofo tedesco Friedrich Nietzsche di cui prende i titoli nei vari movimenti:

-  Introduzione: la Creazione o l’avvento della nuova era del superuomo.
-  Degli uomini che vivono in un mondo dietro il mondo: qui gli ottoni citano il centone gregoriano “Credo in unum Deum” ovvero “Credo in un solo Dio” a rappresentare nel massimo della sintesi la fede
- Del grande struggimento: a rappresentare forse l’epoca della Sturm und Drang. Qui c’è una citazione liturgica del Magnificat.
- Delle gioie e delle passioni: gli archi la fanno da padrone. I tromboni espongono il tema del Taedium Vitae.
- Canto funebre: parte in cui prevalgono gli archi
- Della scienza: a rappresentare scientismo, positivismo, e forse a canzonare la nascente dodecafonia, è una fuga che ha per soggetto tutte e sole le dodici note
-  Il convalescente: porta a compimento la tensione del movimento precedente, poi, dopo un brusco stacco determinato da uno “strappo” degli archi nel registro basso riparte dal mistero per dirigersi verso l’atmosfera del brano successivo di cui anticipa ampiamente lo spirito.
-  Ballo: viene ripreso il tema del Taedium Vitae trasfigurato sotto forma di valzer
-  Canto del sonnambulo: coda in cui il finale viene lasciato in sospeso evitando la cadenza sulla tonica.

Oggi questo brano è divenuto molto famoso grazie alla sua presenza nella colonna sonora del capolavoro cinematograifco di Kubric, 2001 Odissea nello Spazio.

Ecco il video.

Proiettato in un futuro improbabile, questo film, magistralmente diretto da Stanley Kubrick, acquista sempre maggior fascino col trascorrere degli anni. Con questo esempio di fantascienza Kubrick crea una perfetta fusione fra storia e futuro, fra progresso e sovraumano, fra conoscenza ed inconoscibile.
L’unione degli opposti si realizza attraverso l’Immagine Cinematografica e la Colonna Sonora:

1 Atmospheres (György Ligeti)
2 Also Sprach Zarathusa (Richard Strauss)
3 The Blue Danube (Johann Strauss)
4 Lux Aeterna (György Ligeti)
5 Adagio – Gayane Suite n°3 (Aram Khachaturian)
6 Requiem (Soprano, Mezzo Soprano, Two Mixed Choirs & Orch.) (György Ligeti)
7 Atmospheres (György Ligeti)
8 Also Sprach Zarathustra (Richard Strauss)

Intenso e apocalittico è il “Così parlò Zaratustra” di Strauss, ma struggente è l’Adagio (Gayane della Suite n°3), del grande compositore armeno Aram Khachaturian (1903-1978).

Ecco il tema principale: