Se volessimo allargare l’orizzonte e considerare il Valzer in un’accezione più ampia dovremmo fare una lista che comprenda i valzer viennesi (Strauss), oppure lo “Invito alla danza” di Carl Maria von Weber, o il Secondo movimento della Sinfonia fantastica di Hector Berlioz, e anche il “Libiamo ne’ lieti calici” di Giuseppe Verdi nella La Traviata. Non dimentichiamo il Valzer del Faust di Charles Gounod, oppure il bellissimo Valzer dei fiori da Lo Schiaccianoci di Ciajkosky, o il Valzer di Musetta nella Bohème di Giacomo Puccini, o il Valzer di Salomé di Richard Strauss. Aggiungiamo infine il “Valse triste” di Jean Sibelius, etc etc…

Ma se pensiamo al solo pianoforte stiamo pensando ai Valzer di Chopin.

Vi proponiamo alcuni di questo lavori pianistici indicandoli non come si fa abitualmente, con il numero del valzer, il numero dell’opera e la tonalità ma con il modo in cui vengono indicati “da sempre” da chi ne conosce la storia ad essi associata.

Il Valzer dell’Addio

Il Valzer del Minuto o del Cagnolino

Il Grande Valzer Brillante

Il Valzer n.14, è uno dei primissimi che Chopin compose. Scritto verso il 1829, appartiene al periodo di Varsavia. La sua pubblicazione risale al 1868. Ascoltarlo dopo i valzer composti nella piena maturità artistica è estremamente efficace perchè permette di comprendere l’itinerario evolutivo seguito da Chopin in questo tipo di composizione. Qui riecheggiano ancora ritmi e melodie da ballo: il giovane musicista non ha ancora compiuto quelle trasformazioni che faranno dei suoi valzer momenti di intensa effusione lirica, attimi di sognante vivacità, oltre i confini della danza.

Evgeny Kissing è uno dei pianisti più brillanti della ribalta mondiale. La sua esecuzione trasmette quel senso di leggerezza e di vigore tipici del primo Chopin. Se lo confrontiamo con il “Valzer dell’Addio” fatichiamo non poco ad associarli persino allo stesso autore.

Moja Bieda (Il mio Dolore)

Il Valzer op.69 n.1 fu scritto nel 1836, ma pubblicato postumo. All’origine di questo pezzo vi è uno dei momenti più tristi della vita amorosa di Chopin. Nell’estate del 1835 si era recato a Karlsbad per soggiornare con i suoi cari. Di ritorno verso Parigi, conobbe a Dresda la famiglia Wodzinska. Tra il musicista e la sedicenne Maria Wodzinska nacque subito una felice intesa amorosa, tanto che Chopin arrivò a chiederla in moglie. Purtroppo, le condizioni cagionevoli della sua salute spinsero i genitori della giovane a rifiutare l’offerta. Questo fatto segnò molto profondamente la psiche di Chopin, che si convinse di non avere alcuna possibilità di costruirsi una propria famiglia, nè allora nè mai. Il valzer, sul cui manoscritto furono trovatele parole “Moja bieda” (Il mio dolore), risale a un periodo di separazione tra Chopin e Maria, prima del responso definitivo dei genitori di lei. In esso si fondono elementi propri sia della mazurka che del valzer. L’alternanza di motivi lieti e di motivi dolenti fa apparire questa pagina un vero e proprio commiato; affiorano quà e là ricordi felici, ma la malinconia e la rassegnazione hanno il sopravvento.

Artur Rubinstein

Con il Valzer op.64 n.2 si apre davanti a noi un mondo diverso rispetto quelli descritti da altri valzer, languido e interiore.
La melodia è melanconica e accorata e, anche quando si anima in rapidi passaggi, resta sospesa,ambigua, volutamente esitante nell’indugiare su frequenti cromatismi. La parte centrale ci investe con un caldo abbraccio, in cui le tensioni precedenti paiono dissolversi.
Di nuovo, il cambio di modo e di tonalità per enarmonia favoriscono questa totale trasformazione senza passaggi di collegamento e, come in un sogno, ricompare l’episodio iniziale, che, ripetuto per intero senza alcuna variazione, conclude il pezzo.

Mogens Dalsgaard

Valzer del Minuto, ovvero op.64 n.1, il sesto della raccolta, che risale al 1847 ed è tra i più conosciuti.

L’ispirazione per questo breve e delizioso pezzo la si deve al piccolo cane di George Sand, che spesso, per gioco, si metteva a rincorrere la propria coda. Nasce da qui il tema iniziale, costituito dalla ripetizione di quattro suoni “il girotondo”. Questo piccolo spunto è solo l’avvio di un episodio vivacissimo e avvincente, a cui si contrappone la seconda idea tematica, più tranquilla e suadente. La ripresa della prima parte sembra quasi un’immagine che svanisce a poco a poco, per riaffermarsi soltanto col passaggio conclusivo, forte e deciso.

Eesecuzione di Mogens Dalsgaard.